让艺术温暖生活：“为风貌而设计”徐汇区岳阳路实践案例展

“为风貌而设计”岳阳路实践案例展紧紧围绕上海作为国家历史文化名城的使命，加强城市历史文化遗产和非物质文化遗产保护和传承，积极推动城市更新。“历史、风貌、文化、艺术”是本次为风貌而设计岳阳路城市空间实践案例展的主题策展理念。“岳阳路”的公共空间是历史人文的聚焦点和缩影，是重要的人们认知历史风貌的空间场所。其新旧交融、有机拓展、传统与当代的表象都直接反映了历史、风貌变迁与传统延续的矛盾、冲突与交融，独具魅力与当代学术意义。空间艺术季强调公共空间发展的时间线和历史人文的发展面，使它们直面并相融,同时体现了当代人文、生活、风貌的典型特质与衍变。因此展览的重点是寻找“历史风貌提升”与“文化兴市”有机融合的切入点，创造城市景观与历史文化交流的机遇。

• 策展人薛鸣华采访报道

  

-策展是从什么时候开始的，就是您从什么时候接触的？

「关于我本人的策展经历，应该是从2015年第一届上海城市空间艺术季开始的。当时我受邀参加了上海朱家角的“互动水乡”分展场的策展。上海城市空间艺术季，是研究城市公共空间艺术和我们城市之间的关系，介于对城市生活的思考、对城市环境的思考提出的可能性，以及探讨城市公共空间发展所进行的实践性展览。通过跨领域和跨学科的艺术呈现、公众参与的系列文化活动，将艺术和规划、建筑等领域的专业工作者与市民“连接”在一起。当时，基于对上海历史文化名镇朱家角的了解与熟悉，也提出预案，在朱家角做一次分会场策展，提出的“互动水乡”概念也与城市空间艺术季他所提出的“文化兴市，艺术建城”的理念相符合。所以2015年，就是我正式参与策展的开始。」

-做城市空间艺术季，灵感是从何而来？

「我本人是建筑师与景观设计师，参与过很多城市发展项目，因为有这样一个背景，在过程中，发觉城市有很多有意思的空间，除了对于传统的专业领域里面的一些设计要求以外，我们还想探索更深一步，就是城市和公众之间，利用这次展把一些文化艺术主题作为一个桥梁沟通的平台，所以拓展核心还是围绕着我们如何把公共空间，这些隐藏在生活当中，也切身与我们相关的，成为平台作用的关联，以一个内容来表达。当我们做完我们整个的一个预案以后，我们得到了上海市规土局的认同和支持。

今年“连接：共享未来的公共空间”这一主题的提出是上海城市空间中“断点”转化的产物和映照。“为风貌而设计”岳阳路实践案例展的核心呼应主题的同时，也是人与空间的关系问题的探讨，主题是围绕着徐汇区的历史风貌，实际上是代表典型的上海海派文化。徐汇区自身人文历史厚重，早期的一些西洋风格的建筑，承载上海的发展历史和传统记忆，其中的独特性与上海自身的时代发展进程共同成长，滋养出的独特人文艺术氛围，我们希望通过“连接”，延伸出空间和人之间更多的交融点，探索上海这样一个具有优秀文化历史的城市，让更多的文化和艺术进入,也让更多的文化和艺术从这里产生，从这里走出。这次“为风貌而设计”的主题所言的“设计”，更类似于出谋划策，是一种过程。」

-介绍一下这次展览其间的活动会有什么亮点？

「我们选择在历史风貌建筑当中的黑石公寓，有一个核心，就是希望通过艺术家的眼光，展现传统风貌的方方面面，目前当代中国比较知名的艺术家，从60后到90后都有选择，一共近18位，其中有罗永进，陆元敏，杨福东等等。其中多位艺术家在徐汇区进行了实地创作，运用自己的视角与思考，再以自身不同艺术表达形式，比如湿版、波拉片、传统银盐、摄影拼贴、摄影装置等等，将艺术家的作品融入上海典型的传统风貌建筑当中，跟公众共同来进行展示与互动，来传递我们对历史文化的尊重和热爱，这是一个亮点。

对于展览的选址与内容，我们也做到了用心与尽心，就黑石影像展而言，我们把一些高品质的展览馆、博物馆级别的作品，带到公众的生活场景和生活空间当中展示，艺术与我们的生活不再有距离，这也是艺术的本意，来自于生活，尽其力反哺与引导我们的生活，其中对于艺术公共教育意义的产生与发酵，其辐射力度，是通常展览空间难以做到的。参展艺术家与我们在黑石公寓的展览空间上也是有共识与交流的，对于自己的作品能在这样的空间展示，大家都觉得是可遇而不可求的事，黑石影像展是现在正在发生的事，它也会是记载入史的一件事。当我们走了或近或远的路，回过身，我们就会知道有这样一群人，在这样的地方，做了怎样的事。

另外两个的展览空间，也是在上海徐汇区，将社区居委会闲置的空间进行了更新整合，有着“街边美术馆”的概念与功能，成为公众可以进行交流互动的空间，我们让文化和艺术的内容也在其中生长，“来自法国的上海人”赉安洋行建筑作品在徐汇，是空间的首展。展览与公众之间的密切与好感度，是超乎我们预想的，观者对于这些建筑物的熟悉度，与我们的展览初衷，或者说策展理念有了切实的印证。让艺术和文化来温暖我们的生活，温暖我们的一个街区，我们能不能有更多的来温暖和暖场，公众的热情，也是亮点的部分。

在艺术表达形式上，不仅是从视觉，声音也是不能缺少的。我们请了声音影像的艺术家用声音展示传统空间和历史人文的主题创作展出，也就是“声相”城市风貌音乐周，多媒体的影像技术以及结合不同乐器和音乐，通过声音和不同艺术的乐器演奏演唱，也通过在这样的一个历史风貌建筑氛围当中的空间，去演绎这样的一个城市空间，提升到一个艺术和文化这样可能性的实践当中。同时期望建筑可阅读街区，街道适合漫步，城市始终有温度，这样的诉求和理想能够实践。」

-那您对上海整体的艺术氛围觉得怎么样？

「我觉得近几年上海的文化和艺术整体上有了非常大的跨越，而且在形式上，非常多样性很丰富，无论官方或是民间的博物馆、艺术馆都是繁荣的状态。特别是最近几年的我们的城市长期更新，也释放了很多传统的工业空间等等，很大一部分被用以新的艺术形式，我深刻地感受到上海是有这样的一个文化和艺术的发展空间的，也期待上海为我们带来更多惊喜。」

-未来的计划？

「两方面，一方面我希望有更多的机会让规划师、建筑设计师及设计师跨界，更多的跟艺术文化相结合，更多的参与到这些艺术的活动当中去，包括策展，包括参展，包括我们也参与这样的一个建设的活动；另外一个，我们作为本行业的一个专业人士，所以更多的期望在未来的城市设计、城市规划当中，更多的为城市的艺术，城市的文化寻找更多的空间，然后布局和推进更多这样一个平台，这也是我对未来自身所锁定的一个方向。」

-在参与这次展览策划的时候面临的问题是什么？

「这次的展览从策展到执行还是非常的顺利的。从总体上来讲，现在上海非常重视历史风貌街区整体品质的打造与保护，所以得到了政府与老百姓非常大的支持，可以说比较幸运，要说具体还有是什么？就是需要更多的去做一些艺术、文化的社会普及工作，让大众更多机会接触与了解艺术文化的重要性，这是我觉得现在碰到的一个主要面对的问题。」

-策展这件事对您来说，意义是什么？

「我喜欢，但是觉得很累，因为这里边首先是跨领域跨界，另外一个呢其实这个不是一个突发奇想，对于未来的很多方面，我一直是有自身的追求和疑问的，追求是希望它能够真正意义上面获得社会的认同，疑问是我一直在想能不能把一些人们对于传统生活当中可能被忽略的内容补充进来，感受到其实生活当中充满艺术，而不是都一定要到博物馆，跑到某一个地区才能去感受到艺术的氛围和熏陶。实际上高品质社区，应该跟文化和艺术相结合，通过这样的跨界，通过我们的角度来对艺术和文化跟社区之间做关联，谈论艺术以外的跟艺术相关联产生价值的一些内容，我认为现在做的事情就是这些。」

-一个优秀的策展人，需要有哪方面的素质，结合您经验谈谈？

这个问题，就是说我们的艺术，对社会的价值对于公众生活的价值和我们自身如何来发展，一个策展人都应该对这些有基本的了解，并且在某些领域是要有深切的了解，要有自己的角度，并且能够能够整合各方资源，呈现出一个理念和它最终所要表达的目标。好的策展人能够进行结构性整合的能力，包括还有一个高度负责的态度，应该是充满热情和充分的尊重，这是很重要的一个要求，我觉得策展人必须得有这样一个情怀。