梧桐院小幅油画作品展“共绘邻里 衡复写生”王磊父女写生油画作品展

梧桐院小幅油画作品展-“共绘邻里，衡复写生”，王磊父女油画作品展，由上海市徐汇区天平路接到办事处和上海三天文化艺术发展有限公司联合举办。本次展览作为“文明实践在上海”系列宣传推广徐汇直播点活动之一，从11月21日（周六）至12月05日（周六）在66梧桐院 邻里汇举行，为期两周。两位父女艺术家围绕“居民共建”的主题进行衡复风貌区的写生油画创作，展出关于表现“衡复风貌区、上海街角、社区生活”等的写生油画，作品共计30逾幅。

2020年11月28日，画展开幕当天来了许多专家嘉宾共同探讨历史建筑和街区记忆如何更好的传承与保护的思路，也将美育教育的日常分享给了社区居民。

开幕式交流论坛嘉宾合影

「展叙」

天平街道规划师团队成员、策展人：薛鸣华

“共绘邻里” 主题，给出了颇为准确的展览意图，这是为天平街道66梧桐院邻里汇，度身策划的一个小型画展。通过王磊父女的写生油画，记录展示了徐汇衡复风貌区独特的历史风貌街道环境与社区生活，表达体现了生活在这里的人们邻里之间的艺术氛围与和谐交流。

艺术家王磊是位优秀的画家、导演。很幸运，在其知命之年老天爷又给了他一份宝贵的礼物，小女儿楚乔，而他的孩子亦是如此神奇，一个七岁髫年艺术家。孩提时代的楚乔就在父亲的带领下，走遍了徐汇衡复的大街小巷跟着父亲写生绘画，那时的她就已经表现出令人惊异的绘画天赋，大量的习作绘就了丰富饱满、清新自然的色彩，她也成为了大家喜爱的绘画小艺术家。父亲对女儿的教育，身体力行的影响是为关键，除了天赋之外，艺术的引导也是造就孩子如此出色、满富才情的因果。

作为社区居民，一家人行走在充满梧桐落叶的马路，充满着阳光的街道，亲切熟悉、温馨浪漫，这里可以承载欢声笑语，也是色彩丰富的如梦之境。他们对“家”的理解也完全在绘画中表露无遗，父女俩用文笔色调理解与表达，笔触如同浪漫诗人，一字一句、一笔一画、色彩斑斓，记录了生活，解读着生命，演绎那父女情深，描绘衡复街区富有诗意的家园。

策展人薛鸣华与画家王磊

「楚乔的绘画世界」

画家、导演：王磊

初的时候，为了防止疫情扩散，商店关门，路上罕见行人。我家所居住的武康路，复兴路，衡山路一带更是格外清净。这对于最初开始经历户外写生的楚乔来说是有极大裨益的。于是，楚乔有了二十几幅城市风景写生画作。在这个阶段，同样只有陪伴没有教习。依然是各画各的画。

楚乔始终没有用过儿童画材，她拿起的第一支画笔，第一管颜料就是”专业“的。这很其实很重要，她在最早的时候就建立了视觉审美的标准，如同“音准，音色”至于音乐启蒙同样的重要。

这是一段持续浸润的时间历程。对于楚乔而言，她收获了至于艺术创作最“初始的”认知和切身的感受；使她对美和艺术产生了爱和敬畏。这份敬畏和爱，将会使她未来的人生，尽可能多地摆脱低级趣味，并通过不断地修养，继而获得崇尚真理，崇尚大爱和大美的力量。

同时她还收获了一项极为重要的人生体验，那就是：“一个连续不断坚持的过程”是具有非凡意义的。

对于孩子来说，审美力的养成没有量化的数据指标和一定的规程，所以相对其它学科更加难以开展，也更容易陷入教条化的泥沼。唯有陪伴和持续地浸润才能实现。在陪伴中把发现美，崇尚美转化为文化信仰。

王楚乔的写生场景

「斑斓父女」

著名艺术家、前上海油雕院院长：李向阳

楚乔的画我见过，在她的画展上，甚至还在太行南麓的山坳里一起写生过。王磊的作品见得不多，尽管他是上海戏剧学院舞美系的科班生。面对这么多出自一对父女、一对年龄相差半个世纪的老父幼女的手笔，我突然明白了一个道理：基因强大。首先打动我的，当然是跃然于画面的色彩，它们主观、任性、斑斓、亮丽，具有无法逃避的霍克尼式的诱惑力，相对于女儿的热烈，老王只是多了层岁月的包浆而已。再看画面的构成，有透视，但放纵了透视的焦点，有造型，但不纠缠于造型的细节，平面展开，迂回穿插，压缩了空间，放大了张力，无论是楚乔更为欢快的线条，还是王磊略带悲悯的笔触，都给我一种塞尚般的坚定和永恒。

楚乔的作品：天平街道邻里汇

「三石成磊」

著名画家：宋克西

王磊一直画风景，且都是周围看得见的风景。儘管他早期画过如空中漂浮的太湖石形，最终还是在风景画上找到了感觉，可能贴近的景物让他感到踏实，能在作品里融进个人的情感，他每笔的描述在我看来都认真到了磨叽程度，但最后被他磨叽成了，我后来意识到这与他行事性格有关，被迫承认磨叽有磨叽的好处，因为画里有诚恳的执著。近一年他的画变得有味道了，加了些主观的东西，使作品脱离了纯写生的感觉，带有可解读的内涵。色彩也趋于主动。我经常收到他发的新作，那一定是他刚完成的作品，想把他的“喜热”分享出去，有些还没画完，涕涕汤汤趁热“吃”。